Pobjednik uzima sve. I zašto, točno?

Pregled knjige Anite Elbers "Blockbuster Strategy", Izdavačka kuća "MIF"

Ova knjiga se ne odnosi na stvaranje blockbustera. Radi se o tome kako i zašto stvaranje prvoklasnog, "hit" sadržaja donosi nevjerojatne profite. Priče o usponu superzvijezda u glazbi, kinematografiji i nogometu, strategije uspješnih menadžera poznatih tvrtki ilustriraju glavnu tezu autora: pobjednik dobiva sve. Drugim riječima: samo blockbuster može donijeti ogroman uspjeh i ogroman novac. U ovoj utrci za blockbustere, ometanje na Internetu ili pomoćnika? Možete li naučiti iskoristiti sve prednosti digitalne tehnologije i internetskih marketinških kanala kako biste dobili još više pogodnosti? To je ono što je Anita Elbers, profesorica na Harvardskoj poslovnoj školi, više od deset godina posvetila proučavanju industrije zabave, piše u svojoj knjizi Strategija Blockbustera.

Strategija blockbuster-a je, ako sumirate sve što je navedeno u knjizi, neobičan koncept poslovanja. Da, u svojim istraživanjima i zaključcima autor se oslanja uglavnom na povijest industrije zabave. Ali općenito, taj je koncept daleko od novog i izražava se u banalnoj formuli: kvalitetan proizvod je glavna komponenta uspješnog poslovanja.

Strategiju blockbuster danas koriste mnoge tvrtke. Primjerice, Apple - možda zato što autor vjeruje da je "njegov bivši vođa Steve Jobs nešto naučio dok je radio na Pixaru i bio u upravnom odboru tvrtke Walt Disney." Appleov pristup prodaji prijenosnih računala, pametnih telefona i drugih proizvoda može se pratiti do nekoliko, ali zvjezdanih inovacija koje bi potencijalno mogle raznijeti publiku, tj. "Proizvesti najvjerojatnije blockbustere". Na isti način, Apple gradi svoj marketinški, opsežni i svijetlo oglašavajući svaki od svojih proizvoda, pažljivo planirajući datum objavljivanja i širenje informacija o tome.

Ili Starbucksova mreža kafića, koja je nedavno postala prava medijska tvrtka: prodaje glazbene sadržaje u svojim kafićima i prenosi ih u digitalnu mrežu Starbucks.

Ili Red Bull, proizvođač energetskih napitaka koji koristi neobične promocije za promidžbu svojih proizvoda - zračni sajam, natjecanje u ronjenju na litici - dionice koje genijalno nadmašuju slogan "Red Bull inspirira".

Vidi također: Što je učinkovitije: prodavati snove ili proizvode?

Zašto tvrtke odabiru "blockbuster strategiju"?

Uglavnom zato što je najprofitabilnija, ako je uspješna. To se može ilustrirati primjerom filmske industrije.

Anita Elbers citira Alana Horna, predsjednika filmskog studija Warner Bros, pod čijim vodstvom blagajne na američkom tržištu već jedanaest godina zaredom premašuju milijardu dolara: "Bio sam zapanjen čitanjem jedne studije koja je dokazala da prosječni američki filmski gledatelj gleda Godišnje ima samo pet ili šest filmova, u drugim zemljama ljudi idu u kino još rjeđe, a prošle godine šest naših vodećih studija izdalo je više od stotinu i dvadeset slika, nezavisne studije poput Summit i We Instein Company, stvorio je još osamdeset. Ispalo je dvije stotine opcija - to je otići i vidjeti nove filmove.Tu je težak proces odabira, zato je toliko važno imati nešto apsolutno izvanredno i apsolutno kvalitativno - zbog zapleta, zvijezda ili specijalnih efekata. vjerni ljubitelji filma ne gledaju više od jednog filma tjedno. Moramo se pobrinuti da odaberu vaš film. "

Pod Alanom Hornom, Warner Bros. nije se kladio na godišnju proizvodnju velikog broja osrednjih (srednjoročnih) slika, nego na stvaranje malog broja višeproračunskih filmova godišnje koji bi mogli postati blockbusteri. Filmovi o Harryju Potteru, The Dark Knightu, Momačkoj zabavi u Vegasu, Bebi u milijunu i drugima bili su veliki uspjeh.

No, istodobno, instalacija na blockbuster-u je vrsta zamke za filmsku industriju: da bi dobili svoj profit, tvrtke moraju potrošiti ogromne proračune na proizvodnju; naknade superzvijezda, bez kojih je film nezamisliv, pojedu lavovski dio profita; promocija je nevjerojatno skupa, ako sve činite kompetentno kako biste privukli najširu moguću publiku. A filmski studiji, kako bi ostvarili zaradu, sve više i više troše - na zvijezde, na proizvodnju, na marketing. Ovo je zamka - s obzirom na činjenicu da ulozi nisu na velikom broju filmova srednje veličine, nego na pet ili šest višekanalnih filmova godišnje, jedan neuspjeli projekt mogao bi povući financijsku petlju oko vrata tvrtke.

Naravno, postoji još jedan način - proizvodnja raznih jeftinih sadržaja prosječne kvalitete. Ali na ovaj način, autor knjige, očito gubi. Dokaz je priča o Jeffu ​​Zuckeru, izvršnom direktoru televizijske kuće NBC.

"Zucker je zahtijevao, prije svega, smanjenje stalno rastućih troškova na televizijskim programima - to jest, njegov put je postao na mnogo načina izravna suprotnost Hornovoj strategiji Warner." Tada smo se rukovodili interesima profita, a ne rejtingom ", rekao je supredsjedatelj NBC Entertainmenta, Ben Silverman, u to vrijeme prepoznat kao ambiciozan i vrlo uspješan televizijski producent.Novi menadžer je poduzeo razumne korake kako bi povećao profit i smanjio rizik. organizirani i usredotočeni na pristupačne programe, pokušali su ne pozivati ​​prve izvođače i producente, čije su naplate dosegle stotine tisuća dolara za seriju, spremljene na pilot problemima jer su studij koštali nekoliko puta više nego inače, ali nisu učinili mnogo na istinsku potražnju o novim programima. "

Ta se strategija također isplatila - u 2010. Zucker je zamoljen da napusti mjesto čelnika tvrtke. Tijekom svog vodstva, najprofitabilnija i najkvalitetnija televizijska mreža pala je na četvrto mjesto, izgubivši od svojih glavnih konkurenata - ABC-a, CBS-a i FOX-a.

Dakle, instalacija na blockbuster - najviše ispravan u smislu profitabilnosti. Ljudi vole blockbustere - i to sve govori.

Vidi također: Zašto je važno gledati šire na ciljanu publiku?

Internet: za nekoga - problem, za nekoga - prilike

Danas industrija show businessa prolazi kroz teška vremena. Razvoj tehnologije i internetskih kanala smanjio je troškove sadržaja (digitalni format mijenja percepciju potrošača o tome koja je cijena "poštena" i smanjuje želju za plaćanjem originalnih proizvoda) i poslužila je kao osnova za razvoj piratstva, što je, naravno, povrijedilo tradicionalno sudionici na tržištu industrije zabave.

Glazbeni proizvodi sada se pretražuju na iTunes i Spotife, videozapisima na YouTubu, knjigama na Amazonu. Zapravo, svaki web korisnik može pronaći sadržaj koji mu se sviđa. Čini se, piše Elbers, "zahvaljujući poboljšanju modernih alata za sistematizaciju, traženju i primanju potrebnih preporuka - sve to omogućuje publici da se ne izgubi među beskrajnim izborima - doći će demokratizacija tržišta, koju će svatko osjetiti. Na kraju, malo poznati proizvodi će početi potkopavati ogroman udio. tržište, tradicionalno u vlasništvu relativno malo hitova. " Ali samo se čini. U stvarnosti se ostvaruje drugačiji scenarij. Autor navodi statističke podatke koji upućuju na suprotno: ljudi ne gube interes za hitove, oni još uvijek trebaju blockbustere, trebaju bolji sadržaj. I formula "pobjednik uzima sve" i dalje je relevantna čak iu internetskom prostoru.

Činjenica o kojoj ćemo dalje govoriti je neporeciv nedostatak za neke, a sto posto za druge. Internet je omogućio izvođačima, autorima, kreativnim pojedincima da prodaju svoje proizvode izravno potrošačima, zaobilazeći profesionalne posrednike u obliku studija, izdavača itd.

Justin Bieber, primjerice, postao je poznat među tinejdžerima zahvaljujući društvenim mrežama i YouTubeu, gdje su njegovi najmiliji postavili kućne videozapise sa svojim glazbenim zapisima. Jedan od tih videozapisa slučajno je naišao na Scootera Browna, tražeći sasvim drugog umjetnika na usluzi YouTube. Kao rezultat toga, Brown je postao osobni upravitelj Biebera i preuzeo svoju kreativnu sudbinu. Potpisali su ugovor s izdavačkom kućom Al Hey Reid Island Record, u vlasništvu Universal Music Group.

Indikativna i priča o piscu iz Minnesote Amandi Hawking, nadimku "samizdat draga". Počela je prodavati svoju prozu o paranormalnim fenomenima i distopijskim romanima na internetu bez pomoći tradicionalne izdavačke kuće, radeći izravno s trgovcima na malo Amazon i internetskom stranicom BN.com offline knjižare Barnes & Noble. Prodaja sedam najprodavanijih Hawkingova u 2011. godini premašila je milijun primjeraka. Kao rezultat toga, pisac je potpisao ugovor sa St. Martin's Press, podjela Macmillana. Zašto, pitam se, je li to učinila?

U svom blogu je dala ovo objašnjenje: "Mislim da ljudi ne razumiju koliko radim. Po mom mišljenju, postoji velika zabluda da sam jednom rekao sebi:" Aha, sada su paranormalne pojave u modi "- i onda preko vikenda sam skicirao tekst i stavio ga na internet, a sutradan sam se probudio s milijun dolara na bankovnom računu ... U stvarnom životu, sve što vidite i čitate ostavilo je mnogo godina svakodnevnog rada. da trošim toliko vremena i truda na marketing. Broj zadataka osim pisanja knjige. Jedva da imam vremena za pisanje, to je neugodno i strašno. "

Ovi primjeri, po mišljenju autora, pokazuju potrebu za profesionalnim posrednicima - glazbenim studijima, izdavačkim kućama itd. Budući da je nemoguće otkazati funkcije posrednika, te funkcije moraju preuzeti sami izvođači ili autori, a to im ne donosi uvijek koristi sa stajališta kreativnosti.

No ostaje činjenica: došlo je vrijeme kada izvođač ili autor može prodavati svoje proizvode izravno publici, zaobilazeći posrednike. A ovu priliku pružile su brzo razvijajuće digitalne tehnologije.

Vidi također: Bijeli papir: Corporate blogging

Ovdje je primjer grupe Radiohead mnogo ilustrativniji, 2005. godine snimio je album In Rainbows i potpuno ga objavio za preuzimanje na internetskoj stranici. Štoviše, glazbenici su potrošačima omogućili postavljanje cijene za preuzimanje. Koliko platiti? "Na vama je", pročitajte natpis u skočnom prozoru. Ovaj album, toplo prihvaćen od strane javnosti, donio je grupi profit koji je bio nesumjerno veći od svih ostalih albuma koji su distribuirani na tradicionalan način.

Anita Albers, koja savršeno razumije mehanizam show businessa, koji poznaje ovu kuhinju iznutra i na strani je tradicionalnih proizvođača i distributera sadržaja, ipak savršeno razumije da ništa ne može ostati u modernom svijetu. Potrebne su nam i druge, učinkovitije sheme za proizvodnju i distribuciju superkontenta (blockbustera).

Danas sve više tvrtki klađenje na a) proizvodnju blockbusters - snažan, tražen sadržaj, b) na njegovu učinkovitu distribuciju pomoću digitalnih tehnologija.

Jednom riječju, moral je jednostavan: blockbusteri (prvoklasni sadržaji) neće nestati, jer su oni uvijek bili i uvijek će ih zahtijevati ljudi. Ako se želite kladiti, ako želite postići uspjeh i dobit, trebate ga na njima. No, uobičajen način stvaranja i distribucije takvog sadržaja trebao bi se promijeniti. I to se mijenja pred našim očima. Kako točno i što će dati u budućnosti? - ova i mnoga druga pitanja detaljno su obrađena u knjizi.

Pogledajte videozapis: Why you should define your fears instead of your goals. Tim Ferriss (Studeni 2019).

Loading...

Ostavite Komentar